Visvim 신발 창시자 중촌의 이야기

입소문과 유명인들의 효과는 비스비목 (Visvim)을 행가로서의 진지한 사랑을 받았다.

이제 그것은 과거의 저조에서 벗어나기 시작하고 세계 각지에서 현신하고 있다

가게 중.

비스비뉴의 조짐일지도 모르지만 마법 기적의 시작일 수도 있다.

이탈리아의 플로렌체는 따뜻한 여름날의 아침, 공기 속에 산다꽃이 만발하는 향기가 가득했다.

무역 박람회 — 플로렌사 남장전 손님들이 문예 부흥시기 폴리랜드 정원에서 정성껏 깎은 녹식 터널을 거닐며 일본 디자이너 중 세기 (Hirokamura) 의 모습을 찾았다

.

그들은 먼저 로마문 (Porta) 에서 일제히 머무르고 인자 도안 재킷을 입은 지금이 45세 중촌선생의 전통경도 장인에게 정제된 것이다.

복장 완료, 그들은 18세기 이탈리아 유명 건축사 로소가 디자인한'레몬집 (Lemon)으로 이동, 일본 화사 가천광중 (Hiroshige)의 목각판화판에서 미드궁정을 방문한 외교사절단이다.

사실 그들은 일부 구매자 언론과 패션 인사일 뿐이다.

하지만 이야기가 없는 패션은 꿰매는 수밖에 없다.

바로 이런 식규범에 대한 투철한 통찰로 중촌선생의 브랜드인 비스비뉴, 도쿄의 독립 설계사에서 매출액이 억달러가 넘는 패션 기업이 됐다.

"비스비드는 이렇게 강력한 에너지를 가지고 있는 것은, 당신의 마음을 깨우기 때문입니다."가수 존 메르 (John John Wayer)가 일상에서 비즈비뉴를 입고 무대에 이르러 그는 "내 모든 옷장에는 비스비브나무가 있어서 거의 모든 스타일의 마드리드라스 꽃무늬를 샀다"고 말했다.

메르는 중촌의 상류인사인 팬덤의 대표로, 중촌의 옹호자는 음악인 파렐 윌리엄스 (Pharrell)를 비롯해 일리크 클레프 (Eric Clapton)와 ASAP (Warliams)를 비롯해 일렉트릭 클래밍스 (Eric Clapton)와 ASAP (1313.

일반인에게는 낯설지만 최근 15년 동안 이 행가의 비밀이 공개되고 있다. 현재 비스비버는 일본에서 7개 독립상점이 있었고 국제소매상은 135개에 달한다.

“ 나의 영감은 대부분 일부 구식 직물에서 온 것 ” 중촌 세기에 나타난다.

"처음 창업했을 때, 내가 뭘 원하는지 물어봤고, 내가 원하는 것은 나를 행복하게 할 수 있는 제품이라는 것을 발견했다."그는 인터뷰에서 "나도 영원한 가치와 국계 틈이 없는 브랜드를 만들길 바란다"고 말했다.

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중촌세기는 예상 밖의 방식으로 이 목표인 입소문을 실현하기로 했다.

비스비목은 광고를 하지 않았고 중촌씨도 사교 매체에서 적당한 활약을 유지했다.

지난 비스비뉴 신제품에 대한 소식은 여전히 첩보 작업처럼 퍼져 있는 소비자들이 인스타에게 현금을 전달하는 등 메르가 가장 새로운 유행을 감추고 있는 비스비비뉴 제품 한 켤레 750달러의 반짜리 반모크슈즈를 공유했다.

즉, 가격이 있으면 시장이 없다.

캄예웨스터도 줄을 서서 기다리고 있다.

중촌은 그의 미국 아내 코르시 (Kelsi) 와 로스앤젤레스에서 피렌체로 날아가 전 감정에서 태어난 11세 딸과 반년 동안 함께 살았다.

다른 시간에는 도쿄에 있고, 울창한 꽃밭을 지닌 고목집 한 채 있다.

피렌체 남장전 개막한 지 수주 전에 나는 그 나무방에서 중촌선생을 인터뷰했다.

그곳에서 우리는 이 남자의 창작을 더 잘 이해할 수 있다. 그가 숨어 있는 정력은 설계보다 적지 않으며, 그는 각종 사물을 배울 수 있는 부락직물, 시골 록 헤어스타일까지, 낡은 차까지 간다.

"14살부터 소장하기 시작했어요."중촌세기에는 "지금도 멈출 수가 없어요."

그날 아침 그는 1964년에 생산한 해군블루스레슬리스 은운이 3일 성전공항에서 집으로 돌아왔다.

지난 일주일 동안 그는 도쿄에서 런던으로 날아간 다음 홍콩, 로스앤젤레스, 플로렌체의 마지막 집으로 돌아갔다.

중촌세기에 이 고대영준은 지저분한 남자로 짧은 재킷을 입고 구멍난 셔츠와 청바지를 매치해 자가강호시대 바닥에서 맨발로 걷고 있다.

그는 한 무더기의 소장에서 제임스 테일러의 1판'달콤보배 제임스'를 뽑아 1980년대 생산한 거대하고 원시적이고 새로운 JBL 백노켄 D44000 스피커 속에 넣었다.

이 모든 것은 가식할 수 없는 것 인 히피 민요, 구식 음향 시스템과 도톰하고 통풍이 통하는 오래된 건축 — 정말 중촌세기에 세계를 살피는 근본적인 방식이기도 하다 (Wabi -sabi)의 이념 (선종의 일종의 심미 이념, 잔결미)의 최우수한 체현 이다.

일년 중 중촌과 아내는 동경에 거주하는 집에 반년 동안 울창한 화원에 둘러싸여 있었다.

중촌선생은 오두장 하나를 열었다.

안에 많은 천물들이 쌓여 있는 인도캘카르푸, 나와호 인디언인디언들이 보존하는 특크노스파스, 아프가니스탄 헤라트의 자수 패턴, 몇 단 연지 붉은색으로 만든 네팔 모직물, 모두 봉투에 밀봉하여 곰팡이와 곤충의 파괴를 방지한다.

“내 영감은 대부분 구식 직물에서 왔고, 과거에 만들어진 정미품 중.”

중촌의 표시.

역시 소년 시절 중촌은 잡화점 간 2차전의 잉여 물자를 골라 1950년대 청공복과 불교 조성자들의 외투를 골랐다.

“나는 늘 나의 오래된 것들과 같은 강력한 힘을 가지고 있는 작품을 만들어내고 싶다.”

중촌 세기는 마치 그렇다.

또 왜 옛 물건들은 ‘에너지 ’를 갖고 있는지 묻는 질문에, 어떤 옛 물건들은 갖추지 못했을 때, 중촌선생은 웃으며 어깨를 으쓱거렸다.

이 문제의 답안은 또 일본식 철학과 관련될 수도 있다.

일부 장택 (혹은'손재주'는 특수훈련을 받은 대사들의 일생 시련기능의 필연적 성과로 나타났다고 한다.

기술을 완벽하게 하는 과정은 무사가 보검을 갈고 추구하는 것은 결과뿐만 아니라 생명의 광도를 끊임없이 만드는 과정이다.

아름다운 것들 하나하나, 창작 뒤의 두 손을 생각하면 매력이 있다.

중촌선생은 그가 네팔 가운을 어떻게 얻느냐에 관한 이야기를 매우 좋아한다.

두루마기의 천은 가장 진한 연지홍색이다.

"그것은 힘이 하나 있는데, 나는 이 힘이 어디서 왔는지 모르겠다."라고 중촌에서 말했다.

"그래서 내 팀과 토론할 테니까, 어떻게 이런 힘을 가진 옷감을 다시 만들어야 할지."

그 천은 사실 연지충에서 추출한 물질로 염색한 것이다.

연지벌레는 아메리카 선인장 중의 일종의 기생충이다. 이런 염색법은 고대 아즈트그램의 초본에 기록되어 있다.

중촌세기는 기원전 1세기에 탄생한 염료가 처음 끌리는 사람이 아니다.

화학염색이 광범위하게 운용되기 전에 이런 염색법은 멕시코 식민지가 은기에 이어 가장 큰 수출 사업이 됐다.

연지벌레 염색 직물의 아름다움은 시초, 인디고, 흙의 염색 효과와 마찬가지로 시간이 갈수록 변한다.

기계의 산물이 너무 완벽해서 최초의 목표를 잃어버렸다. "중촌씨는" 현대 세계는 모두 천편일률적인 단조로운 단조였다.

내가 보기에 이것은 너무 재미없다.

나는 자연을 좋아하고, 사소한 차이가 있을 것이고, 수공제품의 그런 인성화의 차이도 나를 반하게 한다.

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이런 편향은 과연 현대도쿄 반우토피아의 줄거리를 어떻게 충족시켰는지, 답이 아직 분명하지 않았지만, 21세기 고도 공업화의 의식과 사람들의 마음속에 뿌리 깊은 문화심미의식 사이에 뚜렷한 차이를 나타내는 것은 어렵지 않다.

이태리 잡지 편집장인 제르카 칸타라 (기나카카캐나로)는 이런 차이로 중촌세기에 묵묵히 깨닫던 브랜드가 큰 성공을 거두었다.

"그들은 외딴 섬 같다. 영원히 변하지 않는 외로운 섬 같다"며 "외계가 그들에게 어떤 영향을 미쳤든 미국과 캘리포니아의 삶과 상상은 그들에게 무한한 영감을 준다"고 말했다. 그러나 그들의 눈에는 미국은 결코 진정한 미국이 아니었다.

그들은 인용하는 것이 아니다.

리메이크도 아니다."

중촌세기는 ‘가장 미국 ’의 브랜드인 버몬트 주 버튼 스키 (Buerton 13 "Snowboards) 소시도, 바로 거기에서 하이테크 재료와 교차했다.

그는 로스앤젤레스에서 한정판의 1979년 지프바그네르 (Jep) 를 열고 1948년 순항모토이안 (indian) 을 타고 가주 사막에 진출할 것이다.

그는 오래된 나바호은기로 자신을 장식하거나 도쿄 고야의 벽에 허물어진 미국 국기를 달았다.

그러나 그는 전통적인 미국 스타일의 동포를 수용하는 것처럼 중촌세기는 칸타로의 말처럼 ‘철두철미한 일본인 ’이다.

플로렌체 남장전에서 곤혹을 모르는 빈객들의 공감이다.

코디를 입고 프랑스 바로크 스타일의 건축물 속에서 자신이 감상하는 것은 선수복과 미국 선핸드 모자를 입은 무용 배우가 선보였다.

댄스배우들이나 그들의 여자 파트너를 회전하거나 지팡이를 흔들며 구식 스텝을 선보이고, 조기 락은 초기의 로큰롤이다. 바로 당신은 복구 음품점의 구식 스위치 에서 주문할 수 있는 노래다.

이 패션쇼는 아주 아름다워 보이는 주제를 이어받았다: 목장과 데님, 주유공, 셔츠 바지공, 복고 데님, 비디오, 말론 브랜디와 제임스 디언도.

그러나 당신이 이 패션쇼를 다시 살펴보면, 상의에 숨어 있는 옷깃, 교토 전통 어기 장인이 디자인한 어기 도안을 발견할 수 있다.

비스비뉴 미국 이미지를 구축하는 직물, 공예와 기술은 거의 미국이라는 나라에서 탄생한 것이 없다.

미국의 자신의 제조 전통은 이제 대부분 석양으로 지나갔다.

비스비키의 패션쇼는 각별한 패러디가 없고 순종적인 인사도 없고, 천박한 풍자도 없고, 더 복잡하고 잊을 수 없는 것들을 보여준다.

그것은 어느 지방에 대한 여행객의 묘사였다. 그는 그곳에 대해 잠시 볼 수 있었을지도 모르지만, 아마도 미흡한 공상: 미국, 그것은 신기루이다.